flamenco:

, flamenco solo hay en Andalucía. Por lo tanto el flamenco es un patrimonio auténtica y genuinamente de todos los andaluces sin distinción de etnias y religión.¹El flamenco es un estilo español de música y danza que se originó en Andalucía en el siglo XVIII, que tiene como base la música y la danza andaluza. Hay controversia sobre su origen, ya que aunque existen distintas opiniones y vertientes, ninguna de ellas puede ser comprobada de forma histórica. Aunque el diccionario de la R.A.E lo asocia a la etnia gitana, esto no es aplicable a su origen; no obstante, nadie duda de su aportación a las bases del flamenco. La tesis más extendida es que solo ese mestizaje cultural que se dio en Andalucía (musulmanes, cristianos, judíos, gitanos, etc.) propició el origen de este género, ya que gitanos, cristianos, árabes y judíos hay en muchas partes del mundo y sin embargo

BON ODORI:

El Bon Odori (盆踊り^?) es un festival de danza tradicional japonés. El Bon Odori se celebra en Japón cada verano (entre julio y agosto ) y organizado localmente por cada ciudad.

Bon es una temporada festiva durante la cual se da la bienvenida a las almas de los ancectros. El Bon es una tradición budista, originaria de China.

Durante el Bon Odori la gente se reúne en lugares abiertos alrededor de una torre con tamborestaiko (tambor japonés) y baila al compás de la música tradicional. La música debe ser alegre para dar la bienvenida a las almas de los ancestros y la gente debe mantener un humor alegre. El Bon Odori debe ser celebrado durante la noche debido a que se cree que las almas de los ancestros regresan durante la noche.

           

 DANZA DEL LEON:

La danza de león es una importante tradición, especialmente en China, donde por lo general esta se lleva a cabo en festejos como el año nuevo chino, para una gran apertura de negocio, cumpleaños, casas, bodas y cualquier otro evento festivo.

Se cree que los ruidos fuertes del tambor, del gong, y los platillos ahuyentan a los malos espíritus. La danza de león trae buena suerte y felicidad, ademas tiene una larga historia, que comenzó como resultado de la internación cultural entre China y Asia Occidental. Persia comenzó el comercio bilateral con China a través de la famosa ruta de la ceda, casi 2000 mil años atrás. El embajador de Persia envió al emperador Chino diversos animales (Entre ellos Leones). El pueblo chino respetó al león como símbolo de la valentía y la paz. Se es pera que mediante el uso de la valentía del león se pueda alejar el mal. Esta la razón por la que siempre se construyen estatuas de leones de identificación fuera de sus hogares a fin de evitar que ocurran malos sucesos.

COSACO:

Es una de las danzas llena de colorido y acrobacias que es famosa en todo el mundo. Nos referimos al baile de uno de las legendarios pueblos de la antigua Rusia como es la de losCosacos. Te comemntamos que ellos eran campesinos y guerreros, quienes vivian como pueblos nómadas en las estepas de Rusia.

odissi:

Se le considera a Odissi como el baile más antiguo de los que se basan en prueba arqueológica. Es la forma tradicional de baile del estado al este de la India que se llama Orissa y tiene su origen en los bailes de templos de las devadasis(las bailarinas de los templos). Se hace mención de esta forma de bailar en las inscripciones, se le trinchan en las esculturas en templos como el Brahmeshwara y el salón de baile del Sun Temple (el tiempo del sol) en Konark. Como se sabe, Odissi es el resultado de un proceso largo de la reconstrucción de varias tradiciones de baile de Orissa, por ejemplo el Maharis, el Goti Puas y el Bhandanritya.

kathak:

Un baile clásico muy principal del norte de la India. Literalmente significa una persona que cuenta una historia o un Kathakar. En la India antigua, existían kathakars que recitaban cuentos religiosos y mitológicos junto con sus compañeros, música, mímica y baile. Esta forma clásica de baile que tenía su origen en contar historias llegó a llamarse Kathak. Es famoso por su espontaneidad, la libertad de lo uniforme y tiene mucha posibilidad de mejoramiento y innovaciones.

manipuri:

Manipuri es una de las formas clásicas de baile en la India que tiene su origen en el estado noreste de la India-Manipur. Una leyenda de manipuri ubica los orígenes de este baile en el siglo XVIII. Es de hecho una palabra muy amplia que cubre todas las formas de baile de Manipur. El tipo de baile que se llama Rasa fue presentado en manipuri con el nombre de baile de Radha-Krishna pero luego fue repetido por Uma-Shiva en Manipuri. Aparte de Rasa, manipuri incluye cholams y laiharoba también.

kuchipudi:

Esta forma clásica de baile indio es muy conocida y tiene su origen en Andhra Pradesh. Fue establecido por el culto de bhakti(devoción al dios) y tiene elementos tanto de Bharatnatyam como de la forma folklórica como Yakshagan. Es famoso por unos estilos muy complicados del movimiento del pie como por ejemplo retratar el perfil de un león y un elefante sin poner el pie en el suelo o sea bailar con el pie en la borde de una charola redonda de latón o con un charro balanceado en la cabeza.

bharatnatyam:

Bharatnatyam es la forma más antigua de bailes clásicos de la India. Tiene su origen en un periodo de hace mas que 2.000 años cuando el ser humano podía ver a los dioses en la tierra. Después de tantos años, todavía conserva su belleza, popularidad y la secularizad. Con el transcurrir del tiempo, los bailadores del Bharatnatyam se han dividido entre dos categorías- el devadasi tradicional del templo que se creían los sirvientes de dios y los Rajanartikas que entretenían a los reyes.

SWING:

El Swing es un estilo de jazz centrado en el baile que se hizo popular en los años treinta, con un rítmo y un fraseo melódico que sugieren la aceleración del tiempo durante la interpretación. Así surgió otro rítmo de baile reiterativo hasta la simplificación que resultaba muy adecuado para el consumo.

CHARLESTON:

El charlestón es una danza popular con música rítmicamente sincopada en compás de 4 tiempos de 4. Se baila como baile de salón o como baile de espectáculo reflejando alegría y creatividad.

Se origina desde 1903 como danza folclórica negra en la ciudad de Charlestón Carolina del Sur, Estados Unidos durante la época conocida como los alegres veintes. Presenta semejanzas con algunas danzas de Trinidad, Nigeria y Ghana. Llegó a convertirse en moda popular a raíz de su presentación en el musical negro Runnin' Wild (1923), y tuvo una gran difusión en Europa después de la I Guerra Mundial. Al hacerse mundial, perdió parte de su exuberancia original. Se utilizan patadas y pasos como el Susy Q y el giro sobre un pie tacándose el talón del otro y aplaudiendo alternadamente. También se camina un paso al frente tocando el suelo, regreso y atrás mientras los brazos se mueven como un péndulo.

MILONGA:

Canción bailable de movimiento lento y compás binario que surgió hacia 1870 con los bailes populares de Montevideo (Uruguay), extendiéndose rápidamente a su vecina Buenos Aires (Argentina). Suele constar de un corto preludio de guitarra, después del cual se cantan toda una serie de estrofas de 4, 6, 8 o 10 versos y se utiliza en los típicos debates o controversias que en esos países suelen establecerse entre dos cantantes populares. Al adoptar la décima se asemejó al estilo argentino-uruguayo, que ya la tenía como metro poético; sin embargo, el ritmo es diferente en este último, que además es siempre en tono menor. Como baile pertenece al tipo llamado de salón, es decir, que las parejas lo ejecutan enlazadas; también abundan en dicho género las secciones intermedias semirrecitadas con acompañamiento. La milonga es muy similar al tango, con el cual se fusionó o confundió a principios del siglo XX. También se denomina milonga a una copla española de origen andaluz derivada de este baile.

BACHATA:

Género musical de poca trascendencia pero de muy fuerte arraigo en la clase baja y zonas rurales. Fue tradicionalmente despreciado por los músicos profesionales como carente de calidad y valor artístico. Tonadas simples y repetitivas, así como letras sencillas y temática machista y de despecho son sus características principales.

Pero sin dejar de reconocer su arraigo y tomándola como punto de partida, músicos de la talla de Víctor Víctor, Juan Luis Guerra y Luis Díaz la rescatan, embelleciendo sus letras y adornando su música con una mejor instrumentación y arreglos más actualizados.

Así, ha surgido recientemente una presencia de varios artistas (Juan Luis Guerra, Víctor Víctor, Anthony Ríos, Manuel Jiménez, etc.), conocidos en otros géneros y que incursionan en la bachata, los cuales podríamos denominar de bachateros de moda, en contraste con los verdaderos bachateros, o músicos populares en este género, como Anthony Santos y Teodoro Reyes

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MAMBO:

El mambo se baila siguiendo un ritmo sincopado, mezcla de música latinoamericana y jazz, y se caracteriza por presentar un tiempo de silencio en cada compás, que se corresponde con una pausa en el movimiento de los bailarines con el fin de acentuar la síncopa (desplazamiento del acento rítmico del tiempo fuerte al tiempo débil del compás). Se baila en pareja, trasladando una pierna extendida hacia adelante o hacia el costado mientras la otra se mantiene en flexión siguiendo el ritmo básico. Con el paso del tiempo desarrolló tres ritmos diferentes: el mambo sencillo, el doble y el triple. Éste último dio paso al cha-cha-chá, muy en uso todavía en los concursos de baile de salón de América Latina. La escena del “Dance in the Gym” (Baile en el gimnasio), de West Side Story (1961, Robert Wise y Jerome Robbins), con coreografía de éste último, presenta una forma de mambo muy teatralizada.

TAMGO:

Baile y canción modernos de origen argentino. Fue introducido y popularizado en Latinoamérica y en Europa a principios del siglo XX. Considerada al principio como indecorosa por su origen portuario y orillero, la danza se caracteriza por una gran variedad de pasos y numerosas posturas; es elegante y requiere cierta habilidad para su ejecución. La música del tango tuvo originariamente un compás de 2/4, utilizando el puntillo en su ritmo característico. Tanto la música como la danza del tango tienen influencias indirectas de la habanera cubana. La misma fue el antecedente directo de la milonga, de la cual nació el tango hacia fines del siglo XIX, en la zona portuaria de la ciudad de Buenos Aires.

VALS:

Vals (del alemán walzen, 'girar'), elegante danza de pareja en compás de 3/4, y nombre de la música de esta danza. La primera de las tres partes del ritmo del vals (tanto en la música como en el baile) tiene un fuerte impulso propulsor, seguido de dos pasos más débiles, el segundo de los cuales empuja de nuevo hacia el primero. Nació alrededor de 1800 en Europa central, y con sus rápidos giros de parejas que se sujetan como en un abrazo conmocionó a la sociedad de su tiempo. Se convirtió en el baile de salón por excelencia en el siglo XIX y mantuvo su posición destacada incluso después de la introducción del jazz en el siglo XX. Se crearon muchas variantes, entre ellas el vals vienés, muy elegante y de ritmo vivo y rápido, popularizado a mediados del siglo XIX gracias a los compositores vieneses Johann Strauss el Mayor y Strauss el Joven, conocidos como los reyes del vals. También surgieron el Boston, con movimientos y pasos deslizantes, y el vals criollo de Sudamérica, que se suele bailar con golpes de tacones y zapateos. Los valses del siglo XIX eran mucho más rápidos que los del siglo XX, que varían de una velocidad media a muy lenta. Numerosos compositores como Johannes Brahms y Frédéric Chopin han creado valses y Piotr Ilich Chaikovski los incorporó en sus ballets El lago de los cisnes, La bella durmiente y El cascanueces.

CUMBIA:

Baile de origen africano, cuya raíz es el cumbé, danza típica de Guinea Ecuatorial, muy popular en Panamá, Venezuela, Perú y sobre todo en Colombia, donde se la considera danza nacional junto al bambues, el pasillo, la guatina, el galerón, la chispa, el porro, el torbellino y otras. Se acompaña con instrumentos típicos como el rabel (violín rústico), la tambona y otros autóctonos; su ritmo se basa en la ejecución del tambor costeño. Originariamente su coreografía se organiza en base a una serie de parejas sueltas que portaban velas o antorchas encendidas como ofrenda a sus compañeros.

SALSA:

La 'salsa' es el resultado de una serie de condicionantes sociales y de la evolución de la música cubana principalmente y de otras zonas del Caribe en New York. Este fenómeno tiene su auge a finales de la década de los sesenta, desarrollando las inquietudes de la gente latina que vivía en 'El Barrio', lugar donde se agrupaban la mayoría de los emigrantes de las zonas del Caribe. La salsa toma por tanto elementos latinos y afrocubanos, y desarrolla con la inclusión de ciertos instrumentos, una fuerza mayor que el son cubano, aumentando así la riqueza de los ritmos binarios de Cuba que convierte a este ritmo en tremendamente bailable.

PASADOBLE:

Pasodoble, marcha española en compás 2/4 y tiempo allegro moderato, frecuentemente en tono menor, utilizada indistintamente para desfiles militares y espectáculos taurinos. En la década de 1920 se popularizó como baile y muchos de ellos tenían letra. Forma parte fundamental del repertorio de las bandas de música españolas y son muy típicos los pasodobles toreros, siendo dedicados a prominentes figuras taurinas. Suele constar de un primer periodo, a modo de introducción, sobre el acorde de dominante, al que sigue la sección más importante, en la tonalidad principal. A ésta sucede una segunda parte, que podría considerarse como el tradicional trío de las marchas, siempre en tonalidad mayor. Su preparación en la dominante y modo menor está muy relacionada con el modo frigio típico del cante andaluz, con melodía frecuentemente aflamencada.

SAMBA:

Samba, danza popular y forma musical brasileña de origen africano que se ha hecho mundialmente famosa por el carnaval de Río de Janeiro. La samba folclórica, también llamada batucada, es de ritmo sincopado y está acompañada por instrumentos de percusión y cantos en los cuales se alternan el coro y los solistas. Se ejecuta en grupos que bailan en círculos o en dobles líneas. En su versión de baile de salón en compás de h, la samba se parece ligeramente a la rumba. Originariamente se bailaba en parejas que, en ocasiones, se soltaban para realizar una serie de pasos por separado; los más conocidos son el balão, el va e vien y la corta jaca.

CHA CHA CHA:

El Cha-Cha-Cha fue creado por el violinista cubano y director de orquesta Enrique Jorrín en 1948, fruto de sus experimentaciones con la forma, la melodía y el ritmo del danzón. Es el baile más reciente incorporado en la modalidad de bailes latinos. Poco después que el Mambo fuese introducido en las salas de baile, apareció el cha-cha-cha, que empezó a ganar cada vez más popularidad. Esta rápida y amplia difusión se debe, sobre todo, al hecho de ser un baile intermedio, ni muy lento ni muy rápido, lo que lo hace un género fácilmente bailable por todos (en contraste, por ejemplo, con el Mambo, donde la música es más rápida y el ritmo más complicado).

Inicialmente, su creador (Enrique Jollín) había denominado a este baile con el nombre de neodanzón. El nombre que todos conocemos nació con ayuda de los bailadores, cuando al inventarse el baile que se acoplaba con el ritmo (El ritmo del Cha-Cha-Cha se caracteriza por una serie de tres pasos rápidos que se dan en dos tiempos de compás), se descubrió que los pies marcaban un sonido peculiar al rozar el suelo, cha - cha - chá, y de ahí, de ese sonido, nació, por onomatopeya, el nombre con el que todo el mundo conoce este baile.

BAILE DE ZAMBIA

MAKISHI:

La mascarada Makishi señala fin de la mukanda, un rito anual de iniciación para los niños de ocho a doce años. Este rito es celebrado por las comunidades Vaka Chiyama Cha Mukwamayi, a las que pertenecen los pueblos Luvale, Chokwe, Luchazi y Mbunda, que viven en las provincias del noroeste y oeste de Zambia.

BAILE DE TANZANIA

MASAI:

Los masai se agrupan para danzar, distribuyéndose en círculo, comienza a moverse candenciosamente. Al intensificarse el ritmo, los pesados collares de cuentas de las muchachas golpean sus hombros al compás de la danza. Entonces uno a uno, los guerreros masai se sitúan en el centro y dan unos espectaculares saltos verticales, los cuerpos rígidamente rectos, las manos pegadas a los costados, las rodillas juntas, y un puñado de hierba fresca apretada bajo las axilas. Pueden seguir bailando hasta que todos se hallan exhaustos.

BAILE DE SUD AFRICA

LA DANZA ZULU

Los zulúes son el grupo étnico más numeroso de Sudáfrica aunque también se encuentran pequeñas poblaciones en Zimbabwe, Zambia y Mozambique. En la danza zulú es frecuente que  hombres y mujeres bailen por separado.

LA DANSA DISKI

En Sudáfrica están promocionando el Diski Dance como el Baile del Mundial para transmitir el ritmo de África. Una coreografía sencilla y divertida que puede aprovechar para dinamizar su establecimiento.

BAILE DE TUNEZ

En el baille tradicional, podemos hablar del Raqs al Juzur o Raks al Balas, la danza del Jarrón. Esta danza se ha convertido en típica de Túnez. La bailarina, acompañada de instrumentos de viento como el “Mizwid” (una especie de gaita) y de tambores, balancea un jarrón de arcilla o greda en su cabeza mientras sigue los golpes del tambor con sus caderas, enfatizados con cinturones adornados con grandes pompones. Los hombres también bailan esta danza, pero generalmente balancean torres de jarrones en sus cabezas

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BAILE EGIPCIO

1-BAILE DEL VIENTRE(RA9S SHAR9I EN ARABE.

2-ES UN BAILE QUE SE PUEDE CONOCER COMO UN BAILE ESPIRITUAL.

3-BAILE ANTIGUO DE LOS EGIPCIOS.